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<!DOCTYPE html>

<title>Phillips Collection</title>

<h1 id="firstHeading" class="firstHeading mw-first-heading"><span class="mw-page-title-main">Phillips Collection</span></h1>

</header>

</div>

<div id="mw-content-text" class="mw-body-content mw-content-ltr" lang="fr" dir="ltr"><div class="mw-content-ltr mw-parser-output" lang="fr" dir="ltr"><div class="infobox_v3 infobox infobox--frwiki noarchive large"><div class="entete icon musee" style="background-color:#C8D8FF"><div>The Phillips Collection<style data-mw-deduplicate="TemplateStyles:r228712744">

/* start https://fr.wikipedia.org/ */

.mw-parser-output .entete.musee{background-image:url("./_mw_/Infobox_museum_pictogram.png")}

/* end https://fr.wikipedia.org/ */

</style></div></div><div><div class="images" style="padding:2px 0"></div></div><table><caption style="text-align:center;background-color:#C8D8FF">Informations générales</caption><tbody><tr class=""><th scope="row">Type</th><td class=""><div>

<span class="wd_p31"><a href="Mus%C3%A9e_d'art" title="Musée d'art">Musée d'art</a>, <a href="Organisme_sans_but_lucratif" title="Organisme sans but lucratif">organisation à but non lucratif</a></span></div></td></tr><tr class=""><th scope="row">Ouverture</th><td class=""><div>

<a rel="nofollow" class="external text" href="http://www.phillipscollection.org/">www.phillipscollection.org</a></div></td></tr></tbody></table><table><caption style="text-align:center;background-color:#C8D8FF">Localisation</caption><tbody><tr class=""><th scope="row">Pays</th><td class=""><div>

<span class="nowrap"><span class="datasortkey nowrap" data-sort-value="États unis"><span class="flagicon"><span class="mw-image-border noviewer" typeof="mw:File"></span> </span><a href="%C3%89tats-Unis" title="États-Unis">États-Unis</a></span></span></div></td></tr><tr class=""><th scope="row">Commune</th><td class=""><div>

<a href="Washington%2C_D.C." class="mw-redirect" title="Washington, D.C.">Washington, D.C.</a></div></td></tr><tr class=""><th scope="row">Coordonnées</th><td class=""><div>

38° 54′ 41″ N, 77° 02′ 48″ O</div></td></tr></tbody></table><div class="img_toggle"><div class="geobox" style="line-height:1.4em;word-wrap:break-word;font-size:0.9em;text-align:center;max-width:325px;height:auto;clear:both;margin:0 22.5px 5px 22.5px;width:280">Localisation sur la carte du district de Columbia<table class="DebutCarte" cellpadding="0" border="0" cellspacing="0" style="border:none;padding:0;margin:0;width:auto !important"><tbody><tr><td><div style="text-align:left;margin:auto;position:relative"><div style="top:42.195714285714%;left:36.231739130435%;border:none;position:absolute"><div style="top:-4px;position:absolute;line-height:0;left:-4px;width:8px"><span class="noviewer" typeof="mw:File"></span><span style="width:150px;text-align:left;position:absolute"></span></div></div></div></td></tr></tbody></table></div><span></span><div class="geobox" style="line-height:1.4em;word-wrap:break-word;font-size:0.9em;text-align:center;max-width:325px;height:auto;clear:both;margin:0 22.5px 5px 22.5px;width:280">Localisation sur la carte des États-Unis<table class="DebutCarte" cellpadding="0" border="0" cellspacing="0" style="border:none;padding:0;margin:0;width:auto !important"><tbody><tr><td><div style="text-align:left;margin:auto;position:relative"><div style="top:43.457991996303%;left:81.610906540492%;border:none;position:absolute"><div style="top:-4px;position:absolute;line-height:0;left:-4px;width:8px"><span class="noviewer" typeof="mw:File"></span><span style="width:150px;text-align:left;position:absolute"></span></div></div></div></td></tr></tbody></table></div><span></span></div></div>

<p><b>The Phillips Collection</b> (littéralement, « <i>La Collection Phillips</i> ») est un <a href="Mus%C3%A9e_d'art" title="Musée d'art">musée d'art</a> abritant l'une des plus importantes <a href="Collection_(activit%C3%A9)" title="Collection (activité)">collections</a> mondiales de <a href="Peinture_(art)" title="Peinture (art)">peintures</a>, fondé par <a href="Duncan_Phillips" title="Duncan Phillips">Duncan Phillips</a> et Marjorie Acker Phillips en 1921 sous le nom de <b>Phillips Memorial Gallery</b>, situé dans le quartier du <a href="Rond-point_Dupont" title="Rond-point Dupont">Dupont Circle</a> de <a href="Washington_(district_de_Columbia)" title="Washington (district de Columbia)">Washington (district de Columbia)</a>.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Histoire">Histoire</h2></div>

<p>Duncan Phillips (1886-1966), petit-fils de James H. Laughlin, <a href="Banque" title="Banque">banquier</a> et cofondateur de la Jones et Laughlin Steel Company<sup id="cite_ref-WP-20210309_1-0" class="reference"><a href="#cite_note-WP-20210309-1"><span class="cite-bracket">[</span>1<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>, a joué un rôle déterminant dans l'éveil de l'Amérique à l'<a href="Art_moderne" title="Art moderne">art moderne</a> . Né à <a href="Pittsburgh" title="Pittsburgh">Pittsburgh</a>, il déménage avec sa famille à Washington DC, en 1895. Avec sa mère, il crée la Phillips Memorial Gallery après la mort soudaine et prématurée de son frère, James Laughlin Phillips (30 mai 1884-1918), et de son père, Duncan Clinch Phillips (1838-1917), un millionnaire en vitrages de Pittsburg, membre du South Fork Fishing and Hunting Club, propriétaires du barrage dont l'échec a entraîné l'<a href="Inondation_de_Johnstown_de_1889" title="Inondation de Johnstown de 1889">inondation de Johnstown de 1889</a>.

</p><p>Commençant par une petite collection familiale de peintures, Phillips, qui est <a href="Critique_d'art" title="Critique d'art">critique d'art</a>, enrichit considérablement la collection. Une pièce spécialement construite au-dessus de l'aile nord de la maison familiale sert d'espace de galerie publique. Avec une collection dépassant 600 œuvres et faisant face à la demande du public, la famille Phillips déménage dans une nouvelle maison en 1930<sup id="cite_ref-2" class="reference"><a href="#cite_note-2"><span class="cite-bracket">[</span>2<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>, transformant toute la résidence de la 21st Street en un musée d'art.

</p><p>Duncan Phillips a épousé la peintre Marjorie Acker en 1921. Avec son aide et ses conseils, il développe sa collection « comme un musée d'art moderne et de ses sources », croyant fermement au continuum d'artistes influençant leurs successeurs à travers les siècles. Son accent sur la tradition continue de l'art est révolutionnaire lorsque l'Amérique est largement critique du <a href="Modernisme" title="Modernisme">modernisme</a>, qui est considéré comme une rupture avec le passé. Phillips rassemble des œuvres de maîtres tels que <a href="Le_Greco" title="Le Greco">Le Greco</a>, le qualifiant de « premier <a href="Expressionnisme" title="Expressionnisme">expressionniste</a> passionné »<sup id="cite_ref-3" class="reference"><a href="#cite_note-3"><span class="cite-bracket">[</span>3<span class="cite-bracket">]</span></a></sup><sup class="reference cite_virgule">,</sup><sup id="cite_ref-4" class="reference"><a href="#cite_note-4"><span class="cite-bracket">[</span>4<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> ; <a href="Jean_Sim%C3%A9on_Chardin" title="Jean Siméon Chardin">Jean Siméon Chardin</a> parce qu'il est « le premier peintre moderne » ; <a href="Francisco_de_Goya" title="Francisco de Goya">Francisco de Goya</a> parce qu'il a été « le tremplin entre les Maîtres anciens et les Grands Modernes comme <a href="Paul_C%C3%A9zanne" title="Paul Cézanne">Paul Cézanne</a> » ; et <a href="%C3%89douard_Manet" title="Édouard Manet">Édouard Manet</a>, « maillon important d'une chaîne qui a commencé avec Goya et qui [a conduit] à <a href="Paul_Gauguin" title="Paul Gauguin">Paul Gauguin</a> et <a href="Henri_Matisse" title="Henri Matisse">Henri Matisse</a> »<sup class="need_ref_tag" style="padding-left:2px;"><span title="Ce passage nécessite une référence (demandé le October 2018) ; voir l'aide.">[réf. nécessaire]</span></sup>.

</p><p>Polly Fritchey, l'épouse du chroniqueur <a href="Clayton_Fritchey" title="Clayton Fritchey">Clayton Fritchey</a>, a aidé la collection Phillips à évoluer d'un petit musée familial à une galerie d'art publique et a été l'un des premiers administrateurs nommés en dehors de la famille. De plus, elle a participé au lancement de sa campagne nationale de financement<sup id="cite_ref-wp.fritchey_5-0" class="reference"><a href="#cite_note-wp.fritchey-5"><span class="cite-bracket">[</span>5<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Collections">Collections</h2></div>

<p>The Phillips Collection est le premier musée d'art moderne d'Amérique<sup id="cite_ref-6" class="reference"><a href="#cite_note-6"><span class="cite-bracket">[</span>6<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>. Doté d'une collection permanente de près de 3 000 œuvres d'artistes <a href="Impressionnisme" title="Impressionnisme">impressionnistes</a> et modernes américains et européens, il est reconnu à la fois pour son art et son atmosphère intimiste. Il est installé dans la maison néo-<a href="Architecture_georgienne" title="Architecture georgienne">géorgienne</a> datant de 1897 de son fondateur Duncan Phillips, dans deux <a href="Aile_(architecture)" title="Aile (architecture)">ailes</a> de taille similaire dans le quartier du Dupont Circle de Washington DC<sup id="cite_ref-7" class="reference"><a href="#cite_note-7"><span class="cite-bracket">[</span>7<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>.

</p><p>Le musée est réputé pour sa large représentation de peintures impressionnistes et modernes, avec des œuvres de maîtres européens tels que <a href="Gustave_Courbet" title="Gustave Courbet">Gustave Courbet</a>, <a href="Pierre_Bonnard" title="Pierre Bonnard">Pierre Bonnard</a>, <a href="Georges_Braque" title="Georges Braque">Georges Braque</a>, <a href="Jacques_Villon" title="Jacques Villon">Jacques Villon</a>, Paul Cézanne, <a href="Honor%C3%A9_Daumier" title="Honoré Daumier">Honoré Daumier</a>, <a href="Edgar_Degas" title="Edgar Degas">Edgar Degas</a>, <a href="Vincent_van_Gogh" title="Vincent van Gogh">Vincent van Gogh</a>, <a href="Paul_Klee" title="Paul Klee">Paul Klee</a>, Henri Matisse, <a href="Claude_Monet" title="Claude Monet">Claude Monet</a>, <a href="Alfred_Sisley" title="Alfred Sisley">Alfred Sisley</a>, et <a href="Pablo_Picasso" title="Pablo Picasso">Pablo Picasso</a>. En 1923, Phillips achète le tableau impressionniste d'<a href="Auguste_Renoir" title="Auguste Renoir">Auguste Renoir</a>, <i><a href="Le_D%C3%A9jeuner_des_canotiers" title="Le Déjeuner des canotiers">Le Déjeuner des canotiers</a></i> (1880-1881), l'œuvre la plus connue du musée<sup id="cite_ref-8" class="reference"><a href="#cite_note-8"><span class="cite-bracket">[</span>8<span class="cite-bracket">]</span></a></sup><sup class="reference cite_virgule">,</sup><sup id="cite_ref-9" class="reference"><a href="#cite_note-9"><span class="cite-bracket">[</span>9<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>.

</p>

<p>Des années 1920 aux années 1960, Phillips a réorganisé ses galeries avec des installations non chronologiques et non traditionnelles, reflétant les relations qu'il voyait entre diverses expressions artistiques. Il a présenté des connexions visuelles ; entre passé et présent, entre forme classique et expression romantique ; sous forme de dialogues sur les murs du musée. Accordant une attention égale aux artistes américains et européens, il a juxtaposé des œuvres de <a href="Winslow_Homer" title="Winslow Homer">Winslow Homer</a>, <a href="Thomas_Eakins" title="Thomas Eakins">Thomas Eakins</a>, <a href="Maurice_Prendergast" title="Maurice Prendergast">Maurice Prendergast</a>, <a href="James_Abbott_McNeill_Whistler" title="James Abbott McNeill Whistler">James Abbott McNeill Whistler</a> et <a href="Albert_Pinkham_Ryder" title="Albert Pinkham Ryder">Albert Pinkham Ryder</a> avec des toiles de <a href="Pierre_Bonnard" title="Pierre Bonnard">Pierre Bonnard</a>, <a href="Peter_Ilsted" title="Peter Ilsted">Peter Ilsted</a> et <a href="%C3%89douard_Vuillard" title="Édouard Vuillard">Édouard Vuillard</a>. Il expose des <a href="Aquarelle" title="Aquarelle">aquarelles</a> de <a href="John_Marin" title="John Marin">John Marin</a> avec des peintures de Cézanne et des œuvres de van Gogh avec le <i>Saint Pierre repentant</i> du Greco (vers 1600-1605). La vision de Phillips a réuni « des esprits sympathiques parmi les artistes », et ses idées guident toujours le musée aujourd'hui.

</p><p>The Phillips Collection est également connue pour ses groupes d'œuvres d'artistes particulièrement appréciés par Phillips. Par exemple, il a été submergé par l'utilisation expressive de la couleur par Bonnard, acquérant 17 peintures de l'artiste<sup id="cite_ref-10" class="reference"><a href="#cite_note-10"><span class="cite-bracket">[</span>10<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>. Le pionnier du <a href="Cubisme" title="Cubisme">cubisme</a> <a href="Georges_Braque" title="Georges Braque">Georges Braque</a> est représenté par treize tableaux, dont la monumentale <a href="Nature_morte" title="Nature morte">nature morte</a> <i>La Table Ronde</i> (1929). La collection comprend un nombre égal d'œuvres de Klee, telles que <i>Chanson arabe</i> (1932) et <i>Picture Album</i> (1937), ainsi que sept œuvres de l'artiste expressionniste abstrait <a href="Mark_Rothko" title="Mark Rothko">Mark Rothko</a>.

</p><p>La salle Rothko, le premier espace public consacré uniquement au travail de l'artiste, a été conçue par Phillips conformément au souhait exprimé par Rothko d'exposer ses grandes peintures lumineuses dans un petit espace intime, saturant la pièce de couleurs et de sensations<sup id="cite_ref-11" class="reference"><a href="#cite_note-11"><span class="cite-bracket">[</span>11<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>. La salle Rothko est la seule installation existante du travail de Rothko élaborée en collaboration avec l'artiste lui-même. Phillips a été attiré par le travail de Rothko parce qu'il considérait son utilisation de la couleur comme similaire à celle de Bonard<sup id="cite_ref-rothko_12-0" class="reference"><a href="#cite_note-rothko-12"><span class="cite-bracket">[</span>12<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>.

</p><p>Tout au long de sa vie, Phillips a acquis des peintures de nombreux artistes qui n'étaient pas pleinement reconnus à l'époque, parmi lesquels <a href="John_Marin" title="John Marin">John Marin</a>, <a href="Georgia_O'Keeffe" title="Georgia O'Keeffe">Georgia O'Keeffe</a>, <a href="Arthur_Dove" title="Arthur Dove">Arthur Dove</a>, <a href="Nicolas_de_Sta%C3%ABl" title="Nicolas de Staël">Nicolas de Staël</a><sup id="cite_ref-13" class="reference"><a href="#cite_note-13"><span class="cite-bracket">[</span>13<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>, <a href="Milton_Clark_Avery" title="Milton Clark Avery">Milton Clark Avery</a>, Betty Lane, <a href="Victor_Dubreuil_(peintre)" title="Victor Dubreuil (peintre)">Victor Dubreuil</a> et Augustus Vincent Tack<sup id="cite_ref-14" class="reference"><a href="#cite_note-14"><span class="cite-bracket">[</span>14<span class="cite-bracket">]</span></a></sup><sup class="reference cite_virgule">,</sup><sup id="cite_ref-15" class="reference"><a href="#cite_note-15"><span class="cite-bracket">[</span>15<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>. En achetant des œuvres d'artistes aussi prometteurs mais inconnus, Phillips leur a donné les moyens de continuer à peindre. Il a noué des liens étroits avec plusieurs artistes qui figurent en bonne place dans la collection ; Dove et Marin en particulier ; et a régulièrement acheté des œuvres d'artistes et d'étudiants pour ce qu'il appelait son « <i>encouragement collection</i> » (« collection d'encouragement »). Le musée a également servi de refuge visuel pour des artistes tels que <a href="Richard_Diebenkorn" title="Richard Diebenkorn">Richard Diebenkorn</a>, Gene Davis et <a href="Kenneth_Noland" title="Kenneth Noland">Kenneth Noland</a>. Dans un hommage rendu au musée en 1982, Noland a reconnu : « J'ai passé de nombreuses heures de plusieurs jours dans cette maison de l'art. Vous pouvez être avec l'art dans The Phillips comme dans aucun autre endroit que je connaisse. »

</p><p>En 2013, le musée a inauguré sa deuxième installation permanente, une salle recouverte de <a href="Cire" title="Cire">cire</a> par l'artiste <a href="Wolfgang_Laib" title="Wolfgang Laib">Wolfgang Laib</a>. Bien que le travail de Laib soit souvent interprété comme évocateur de la nature, la pièce, qui mesure 6 <a href="Pied_(unit%C3%A9)" title="Pied (unité)">pieds</a> sur 7 pieds (env. 1,88 sur 2,13 m) et est éclairée par une seule ampoule nue, peut aussi sembler dure et énigmatique<sup id="cite_ref-16" class="reference"><a href="#cite_note-16"><span class="cite-bracket">[</span>16<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>. Laib s'est intéressé à l'installation spécifique au site, qui a nécessité environ 500 pounds (env. 226,5 kg) de cire, après avoir visité la salle Rothko du musée<sup id="cite_ref-17" class="reference"><a href="#cite_note-17"><span class="cite-bracket">[</span>17<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Braque,_l'emblème_du_musée"><span id="Braque.2C_l.27embl.C3.A8me_du_mus.C3.A9e"></span>Braque, l'emblème du musée</h2></div>

<p>Duncan Phillips, était un admirateur de <a href="Georges_Braque" title="Georges Braque">Georges Braque</a> et en particulier du tableau <a rel="nofollow" class="external text" href="http://www.phillipscollection.org/collection/browse-the-collection/index.aspx?id=0209"><i>L'Oiseau</i></a> (huile sur toile, 1956, 45,72 × 49,53 <abbr class="abbr" title="centimètre">cm</abbr>), qu'il a fini par acheter peu avant sa mort en 1966<sup id="cite_ref-18" class="reference"><a href="#cite_note-18"><span class="cite-bracket">[</span>18<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>. <i>L'Oiseau</i> est maintenant l'emblème et le logo de la Phillips collection.

</p><p>Lors de l'exposition de ce tableau en 1956 à la <a href="Fondation_Maeght" title="Fondation Maeght">galerie Maeght</a>, Duncan Phillips n'avait pas les moyens de l'acquérir. Il a demandé à Braque l'autorisation de faire reproduire <i>L'Oiseau</i> en bas-relief d'après un des oiseaux en vol du peintre. Exécutée en granit brun par Pierre Bourdelle, fils d'<a href="Antoine_Bourdelle" title="Antoine Bourdelle">Antoine Bourdelle</a>, l'œuvre a trouvé sa place en 1960 au-dessus de la porte d'une nouvelle annexe<sup id="cite_ref-19" class="reference"><a href="#cite_note-19"><span class="cite-bracket">[</span>19<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Bâtiment"><span id="B.C3.A2timent"></span>Bâtiment</h2></div>

<p>The Phillips Collection est hébergée dans un espace spécifique du quartier du Dupont Circle de Washington. Dès le début, Duncan Phillips a exposé sa collection dans des galeries à son domicile. Une maison néo-géorgienne datant de 1897, connue sous le nom de maison Phillips, abrite ce qui forme maintenant la section sud du bâtiment du musée, la section nord de la collection est nommée Goh Annex (annexe Goh). La maison Phillips est inscrite au <a href="Registre_national_des_lieux_historiques" title="Registre national des lieux historiques">registre national des lieux historiques</a> sous le nom de maison Duncan Phillips.

</p><p>Au fil du temps, le bâtiment a été adapté pour inclure plus de galeries et de bureaux, en particulier après le déménagement de la famille Phillips en 1930. En 1960, Phillips a ajouté une aile moderniste. Cet ajout a été rénové et repensé en 1989 grâce à un don de 1,5 million de dollars de l'homme d'affaires japonais Yasuhiro Goh et de sa femme Mes. Hiroko Goh ; cet ajout est connu sous le nom de Goh Annex, nommé en leur honneur<sup id="cite_ref-20" class="reference"><a href="#cite_note-20"><span class="cite-bracket">[</span>20<span class="cite-bracket">]</span></a></sup><sup class="reference cite_virgule">,</sup><sup id="cite_ref-21" class="reference"><a href="#cite_note-21"><span class="cite-bracket">[</span>21<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>.

</p><p>Pour accueillir sa collection d'art toujours croissante, le public et des activités, The Phillips Collection a achevé un important projet de construction en avril 2006. Avec 65 % des <span class="nowrap">30 000 pieds carrés</span> (<span class="nowrap">2 787,0912 m<sup>2</sup></span>) situés sous le sol, l'agrandissement préserve l'échelle intime et la qualité résidentielle qui distinguent The Phillips Collection, tout en respectant le caractère du quartier du Dupont Circle. Les nouveaux espaces, connus sous le nom de Sant Building, intègrent des galeries agrandies, les premières à accueillir des travaux à plus grande échelle après les années 1950 avec un <a href="Auditorium" title="Auditorium">auditorium</a> de 180 places pour des conférences, des films et des événements, une cour extérieure, une nouvelle boutique et un café. L'architecte du nouveau bâtiment est Arthur Cotton Moore<sup id="cite_ref-22" class="reference"><a href="#cite_note-22"><span class="cite-bracket">[</span>22<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>. Deux des éléments les plus remarquables de la nouvelle structure sont l'escalier intérieur blanc en colimaçon et le relief sculptural extérieur en pierre d'un oiseau lié à la peinture de Georges Braque, <i>L'Oiseau,</i> de la collection du musée.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Centre_d'art_et_de_connaissance_de_l'Université_du_Maryland"><span id="Centre_d.27art_et_de_connaissance_de_l.27Universit.C3.A9_du_Maryland"></span>Centre d'art et de connaissance de l'Université du Maryland</h2></div>

<p>L'extension de 2006 a également rendu possible le « Phillips Collection Center for the Study of Modern Art ». Ce nouveau modèle éducatif basé sur un musée a réuni des <a href="Universit%C3%A9" title="Université">universitaires</a> de tous les domaines dans un forum permanent de discussion, de recherche et de publication sur l'art moderne. Le bâtiment de deux étages, anciennement la <a href="Remise_(architecture)" title="Remise (architecture)">remise</a> à <a href="Cal%C3%A8che" title="Calèche">calèches</a>, est le site des programmes et des cours sur l'art et les artistes modernes et contemporains.

</p><p>En 2015, The Phillips Collection a lancé un partenariat avec l'<a href="Universit%C3%A9_du_Maryland" title="Université du Maryland">Université du Maryland</a> avec une vision commune pour transformer l'<a href="%C3%89rudition" title="Érudition">érudition</a> et l'innovation dans les arts. Le centre a été rebaptisé « University of Maryland Center for Art and Knowledge at The Phillips Collection », qui est l'expansion du « Center for the Study of Modern Art » dans le musée et le lien pour le travail académique, les échanges universitaires et les collaborations interdisciplinaires innovantes<sup id="cite_ref-23" class="reference"><a href="#cite_note-23"><span class="cite-bracket">[</span>23<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>.

</p><p>Certaines des principales collaborations du partenariat comprennent l'élaboration d'un nouveau programme d'études en arts et des cours approfondis, des bourses postdoctorales, un prix du livre biennal, ainsi que des programmes et des événements<sup id="cite_ref-24" class="reference"><a href="#cite_note-24"><span class="cite-bracket">[</span>24<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Services_éducatifs"><span id="Services_.C3.A9ducatifs"></span>Services éducatifs</h2></div>

<p>The Phillips Collection offre des services éducatifs en collaboration avec les <a href="%C3%89coles_publiques_du_district_de_Columbia" title="Écoles publiques du district de Columbia">écoles publiques du district de Columbia</a> et d'autres institutions de la région. Elle présente également de nombreux programmes en direct dans le bâtiment principal à la fois dans la maison et dans les galeries.

</p><p>Depuis les premières années du musée, lorsque les cours d'art avaient lieu au troisième étage de la maison, une attention particulière a été accordée à la sensibilisation éducative. Aujourd'hui, le musée propose un programme actif de conférences, de cours, d'ateliers parents/enfants et de programmes de formation des enseignants. Il s'adresse également à la communauté par le biais d'initiatives telles que <i>Art Links to Literacy</i>, combinant des programmes pour les élèves mal desservis des écoles publiques du district de Columbia et leurs parents et tuteurs, avec un développement professionnel pour leurs enseignants. Ces entreprises sont facilitées par de nouveaux espaces d'exposition consacrés à l'art étudiant, une salle d'activités artistiques pour des projets éducatifs pratiques et un laboratoire de technologie artistique pour développer des ressources interactives basées sur les programmes éducatifs du musée.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Activités"><span id="Activit.C3.A9s"></span>Activités</h2></div>

<p><i>Phillips After 5</i> combine du <a href="Jazz" title="Jazz">jazz</a> en direct, des conférences dans les galeries, de l'art moderne et un bar payant, le premier jeudi de chaque mois de 17h à 20h30<sup id="cite_ref-25" class="reference"><a href="#cite_note-25"><span class="cite-bracket">[</span>25<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>.

</p><p>Les <i>Sunday Concerts</i> (Concerts du dimanche), fondés en 1941, proposent de la <a href="Musique_de_chambre" title="Musique de chambre">musique de chambre</a> classique dans l'intimité de la salle de musique <a href="Lambris" title="Lambris">lambrissée</a> de <a href="Ch%C3%AAne" title="Chêne">chêne</a> du musée. Les concerts ont présenté des ensembles et des solistes allant de <a href="Glenn_Gould" title="Glenn Gould">Glenn Gould</a>, <a href="Jessye_Norman" title="Jessye Norman">Jessye Norman</a>, <a href="Jean-Yves_Thibaudet" title="Jean-Yves Thibaudet">Jean-Yves Thibaudet</a> et <a href="Emanuel_Ax" title="Emanuel Ax">Emanuel Ax</a> à certains des jeunes musiciens les plus talentueux d'aujourd'hui. Les <i>Sunday Concerts</i> ont lieu d'octobre à mai à 16 heures précises<sup id="cite_ref-26" class="reference"><a href="#cite_note-26"><span class="cite-bracket">[</span>26<span class="cite-bracket">]</span></a></sup><sup class="reference cite_virgule">,</sup><sup id="cite_ref-27" class="reference"><a href="#cite_note-27"><span class="cite-bracket">[</span>27<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>.

</p><p>De la musique live est présentée dans la maison, avec des spectacles de musiciens locaux et parfois des musiciens invités de l'étranger. Ils sont présentés lors de nombreux événements, parmi lesquels la célébration annuelle du Nouvel An, l'anniversaire de The Phillips Collection, entre autres événements.

</p><p>Les <i>Centennial music commission</i> sont des dialogues créatifs entre la musique et les arts visuels, où les compositeurs répondent aux œuvres de la collection. Ces œuvres audiovisuelles sont libres de reproduction sur le site de The Phillips Collection<sup id="cite_ref-28" class="reference"><a href="#cite_note-28"><span class="cite-bracket">[</span>28<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>.

</p><p>En décembre 2009, <i>The Pink Line Project</i><sup id="cite_ref-29" class="reference"><a href="#cite_note-29"><span class="cite-bracket">[</span>29<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> a organisé une soirée <a href="Multim%C3%A9dia" title="Multimédia">multimédia</a> intitulée « Art Is _____ ». Les visiteurs étaient invités à <a href="Remix" title="Remix">remixer</a> la définition de l'art, en utilisant les écrits de Duncan Phillips comme matériau source. Les invités pouvaient envoyer des <a href="Messagerie_texte" title="Messagerie texte">SMS</a> à un <a href="Informaticien" title="Informaticien">informaticien</a> qui les projetait sur un mur, créant ainsi un projet artistique de groupe<sup id="cite_ref-30" class="reference"><a href="#cite_note-30"><span class="cite-bracket">[</span>30<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>.

</p><p>En 2021, le musée a accueilli une exposition sur invitation avec jury intitulée <i>Inside Outside, Upside Down</i>, qui a été décrite par le Washington City Paper comme « nous obligeant à nous souvenir d'une époque qui nous a laissé « confus, battus et désorientés » à travers les yeux de 64 DC-artistes de la région. »<sup id="cite_ref-31" class="reference"><a href="#cite_note-31"><span class="cite-bracket">[</span>31<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>.

</p><p>Les <i>Artwalks</i> sont des événements organisés dans le musée le troisième jeudi de chaque mois entre 17 h 00 et 20 h 00. Un <a href="Conservateur_de_mus%C3%A9e" title="Conservateur de musée">conservateur</a> ou un invité se promène avec les visiteurs dans la galerie tout en parlant de la vie et de l'œuvre de l'auteur ou des auteurs et en donnant un aperçu de l'histoire derrière le œuvres d'art exposées<sup id="cite_ref-32" class="reference"><a href="#cite_note-32"><span class="cite-bracket">[</span>32<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>.

</p><p><i>Meditation</i> est une activité de bien-être gratuite dirigée par la professeure de <a href="Yoga" title="Yoga">yoga</a> locale, Aparna Sadananda. Cette <a href="M%C3%A9ditation" title="Méditation">méditation</a> hebdomadaire est un programme de 30 minutes présenté initialement comme une activité in situ, après la présentation en ligne lors de la pandémie du <a href="Maladie_%C3%A0_coronavirus_2019" title="Maladie à coronavirus 2019">COVID-19</a> ; il s'agit d'une activité d'accès gratuit qui se déroule via le logiciel <a href="Zoom_Video_Communications" title="Zoom Video Communications">Zoom</a>, un outil de <a href="Visioconf%C3%A9rence" title="Visioconférence">visioconférence</a> gratuit qui peut être installé sur les <a href="T%C3%A9l%C3%A9phone_mobile" title="Téléphone mobile">téléphones mobiles</a>, <a href="Ordinateur_portable" title="Ordinateur portable">ordinateurs portables</a> et <a href="T%C3%A9l%C3%A9viseur_connect%C3%A9" title="Téléviseur connecté">téléviseurs intelligents</a>. L'activité elle-même favorise le bien-être et aide à faire face au <a href="Stress" title="Stress">stress</a> promu par les valeurs culturelles actuelles et aux défis engendrés par le COVID-19 lui-même.

</p><p>Les visites à 360 degrés sont des visites virtuelles des expositions et des installations du musée. Elles comprennent des images en plein écran, le texte descriptif de l'œuvre d'art et des guides audio<sup id="cite_ref-33" class="reference"><a href="#cite_note-33"><span class="cite-bracket">[</span>33<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Directeurs">Directeurs</h2></div>

<p>À la mort de Duncan Phillips en 1966, sa femme Marjorie lui succède à la direction du musée. Leur fils, Laughlin, devient directeur en 1972. Il dirige la collection Phillips à travers un programme pluriannuel permettant d'assurer la sécurité physique et financière de la collection, de rénover et d'agrandir les bâtiments du musée, d'augmenter et de professionnaliser le personnel, de mener des recherches sur la collection et de rendre The Phillips Collection plus accessible au public. En 1992, Charles S. Moffett, auteur et conservateur renommé, est nommé directeur. Moffett est directement impliqué dans la présentation de plusieurs expositions ambitieuses au cours de ses six années de mandat, dont la mémorable « Impressionnistes sur la Seine : Une célébration du <i>Déjeuner des canotiers</i> de Renoir » en 1996<sup id="cite_ref-34" class="reference"><a href="#cite_note-34"><span class="cite-bracket">[</span>34<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>.

</p><p>Jay Gates devient directeur en 1998. Sous sa direction, The Phillips Collection continue de croître et d'élargir sa présence à Washington DC, à travers le pays et à l'international. Dorothy M. Kosinski, auparavant conservatrice au <a href="Mus%C3%A9e_d'Art_de_Dallas" title="Musée d'Art de Dallas">musée d'Art de Dallas</a>, prend la direction en mai 2008<sup id="cite_ref-35" class="reference"><a href="#cite_note-35"><span class="cite-bracket">[</span>35<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>. Elle devient directeur émérite en 2023 lorsque Jonathan Binstock, de la Memorial Art Gallery de l'<a href="Universit%C3%A9_de_Rochester" title="Université de Rochester">Université de Rochester</a> (NY), assume la direction<sup id="cite_ref-36" class="reference"><a href="#cite_note-36"><span class="cite-bracket">[</span>36<span class="cite-bracket">]</span></a></sup><sup class="reference cite_virgule">,</sup><sup id="cite_ref-37" class="reference"><a href="#cite_note-37"><span class="cite-bracket">[</span>37<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading3"><h3 id="Liste_des_directeurs">Liste des directeurs</h3></div>

<ul><li>Jonathan Binstock (2023-)</li>

<li>Dorothy M. Kosinski (2008-2023)</li>

<li>Jay Gates (1998–2008)</li>

<li>Charles Moffett (1992–1998)</li>

<li>Laughlin Phillips (1972–1992), fils de Duncan et Marjorie Phillips</li>

<li>Marjorie Acker (1966-1972), artiste et épouse de Duncan Phillips</li>

<li>Duncan Phillips (1921-1966), fondateur</li></ul>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Sélection_d'oeuvres"><span id="S.C3.A9lection_d.27oeuvres"></span>Sélection d'oeuvres</h2></div>

<div class="gallerytext"><a href="Francisco_de_Goya" title="Francisco de Goya">Francisco de Goya</a>, <i>Saint pierre repentant</i>, 1823-1825.</div>

</li>

<div class="gallerytext"><a href="Eug%C3%A8ne_Delacroix" title="Eugène Delacroix">Eugène Delacroix</a>, <i><a href="Niccol%C3%B2_Paganini" title="Niccolò Paganini">Paganini</a> jouant du violon</i>, 1832.</div>

</li>

<div class="gallerytext"><a href="Honor%C3%A9_Daumier" title="Honoré Daumier">Honoré Daumier</a>, <i>L'Émeute</i>, 1848.</div>

</li>

<div class="gallerytext"><a href="Paul_C%C3%A9zanne" title="Paul Cézanne">Paul Cézanne</a>, <i>Mont Sainte-Victoire avec grands pins</i>, 1886-1887.</div>

</li>

<div class="gallerytext"><a href="Paul_Gauguin" title="Paul Gauguin">Paul Gauguin</a>, <i>Le Jambon</i>, 1889.</div>

</li>

<div class="gallerytext"><a href="Vincent_van_Gogh" title="Vincent van Gogh">Vincent van Gogh</a>, <i>Entrée du parc public d'Arles</i>, 1888.</div>

</li>

<div class="gallerytext"><a href="Vincent_van_Gogh" title="Vincent van Gogh">Vincent van Gogh</a>, <i>Les Cantonniers</i>, 1889.</div>

</li>

<div class="gallerytext"><a href="Albert_Pinkham_Ryder" title="Albert Pinkham Ryder">Albert Pinkham Ryder</a>, <i>Moonlit Cove</i>, 1890.</div>

</li>

<div class="gallerytext"><a href="Vincent_van_Gogh" title="Vincent van Gogh">Vincent van Gogh</a>, <i><a href="Champ_de_bl%C3%A9_avec_une_maison_blanche_%C3%A0_Auvers" title="Champ de blé avec une maison blanche à Auvers">Champ de blé avec une maison blanche à Auvers</a></i>, 1890.</div>

</li>

<div class="gallerytext">Julian Alden Weir, <i>Le Pont rouge</i>, v. 1895.</div>

</li>

<div class="gallerytext"><a href="Auguste_Renoir" title="Auguste Renoir">Auguste Renoir</a>, <i>Jugement de <a href="P%C3%A2ris" title="Pâris">Pâris</a></i>, v. 1908.</div>

</li>

<div class="gallerytext"><a href="Amedeo_Modigliani" title="Amedeo Modigliani">Amedeo Modigliani</a>, <i>Portrait d'Elena Pavlowski</i>, 1917.</div>

</li>

</ul>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Notes_et_références"><span id="Notes_et_r.C3.A9f.C3.A9rences"></span>Notes et références</h2></div>

<ul><li><abbr class="abbr indicateur-langue" title="Langue : anglais">(en)</abbr> Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en anglais intitulé <span class="">« <a href="https://en.wikipedia.org/wiki/The_Phillips_Collection" class="extiw external" title="en:The Phillips Collection">The Phillips Collection</a> » <small>(<a class="external text" href="https://en.wikipedia.org/wiki/The_Phillips_Collection?action=history">voir la liste des auteurs</a>)</small></span>.</li></ul>

<li id="cite_note-WP-20210309-1"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-WP-20210309_1-0">↑</a> </span><span class="reference-text"><span class="ouvrage" id="Kennicott2021"><span class="ouvrage" id="Philip_Kennicott2021">Philip <span class="nom_auteur">Kennicott</span>, « <cite style="font-style:normal">Phillips Collection is turning 100 and showing what future of classic museums can be</cite> », <i>The Washington Post</i>,‎ <time class="nowrap" datetime="2021-03-09" data-sort-value="2021-03-09">9 mars 2021</time> <small style="line-height:1em;">(<a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.washingtonpost.com/entertainment/museums/phillips-collection-100-anniversary/2021/03/08/ba1e5376-7d1b-11eb-b3d1-9e5aa3d5220c_story.html">lire en ligne</a>, consulté le <time class="nowrap" datetime="2021-03-09" data-sort-value="2021-03-09">9 mars 2021</time>)</small><span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Ajournal&rft.genre=article&rft.atitle=Phillips+Collection+is+turning+100+and+showing+what+future+of+classic+museums+can+be&rft.jtitle=The+Washington+Post&rft.aulast=Kennicott&rft.aufirst=Philip&rft.date=2021-03-09&rft_id=https%3A%2F%2Fwww.washingtonpost.com%2Fentertainment%2Fmuseums%2Fphillips-collection-100-anniversary%2F2021%2F03%2F08%2Fba1e5376-7d1b-11eb-b3d1-9e5aa3d5220c_story.html&rfr_id=info%3Asid%2Ffr.wikipedia.org%3APhillips+Collection"></span></span></span></span>

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<li id="cite_note-3"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-3">↑</a> </span><span class="reference-text"><a rel="nofollow" class="external text" href="http://www.phillipscollection.org/collection/modern/index.aspx">The collection</a> consulté le 4 janvier 2011</span>

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<li id="cite_note-4"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-4">↑</a> </span><span class="reference-text"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.washingtonpost.com/wp-dyn/content/article/2010/01/01/AR2010010101612.html">Blake Gopnick, The Washington Post, <i>A closer look at El Greco's 'Repentant Saint Peter' at the Phillips Collection</i></a> consulté le 4 janvier 2011</span>

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<li id="cite_note-wp.fritchey-5"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-wp.fritchey_5-0">↑</a> </span><span class="reference-text"><span class="ouvrage" id="Levy2002"><span class="ouvrage" id="Claudia_Levy2002">Claudia <span class="nom_auteur">Levy</span>, « <cite style="font-style:normal">Polly Fritchey Dies</cite> », <i>Washington Post</i>, Washington DC,‎ <time class="nowrap" datetime="2002-07-11" data-sort-value="2002-07-11">11 juillet 2002</time> <small style="line-height:1em;">(<a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.washingtonpost.com/archive/local/2002/07/11/polly-fritchey-dies/828ee107-5c37-4f78-a19f-f2c1ea76dad8/">lire en ligne</a>, consulté le <time class="nowrap" datetime="2016-12-02" data-sort-value="2016-12-02">2 décembre 2016</time>)</small><span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Ajournal&rft.genre=article&rft.atitle=Polly+Fritchey+Dies&rft.jtitle=Washington+Post&rft.aulast=Levy&rft.aufirst=Claudia&rft.date=2002-07-11&rft_id=https%3A%2F%2Fwww.washingtonpost.com%2Farchive%2Flocal%2F2002%2F07%2F11%2Fpolly-fritchey-dies%2F828ee107-5c37-4f78-a19f-f2c1ea76dad8%2F&rfr_id=info%3Asid%2Ffr.wikipedia.org%3APhillips+Collection"></span></span></span></span>

</li>

<li id="cite_note-6"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-6">↑</a> </span><span class="reference-text"><a rel="nofollow" class="external text" href="http://www.phillipscollection.org/about/index.aspx">The Phillips</a> consulté le 4 janvier 2011.</span>

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<li id="cite_note-7"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-7">↑</a> </span><span class="reference-text"><a rel="nofollow" class="external text" href="http://stage.phillipscollection.org/research/american_art/about_collection.htm">About this collection</a> consulté le 14 août 2009.</span>

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<li id="cite_note-8"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-8">↑</a> </span><span class="reference-text"><span class="ouvrage"><span class="noarchive">« <a rel="nofollow" class="external text" href="http://www.phillipscollection.org/collection/boating/index.aspx"><cite style="font-style:normal;">Luncheon on the Boating Party</cite></a> » <small class=" cachelinks">[<a rel="nofollow" class="external text" href="https://web.archive.org/web/20110105105559/http://phillipscollection.org/collection/boating/index.aspx">archive du <time class="nowrap" datetime="2011-01-05" data-sort-value="2011-01-05">5 janvier 2011</time></a>]</small></span>, <span class="italique">www.phillipscollection.org</span> <small style="line-height:1em;">(consulté le <time class="nowrap" datetime="2011-01-04" data-sort-value="2011-01-04">4 janvier 2011</time>)</small></span></span>

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<li id="cite_note-9"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-9">↑</a> </span><span class="reference-text"><span class="ouvrage" id="Vreeland2007"><span class="ouvrage" id="Susan_Vreeland2007">Susan <span class="nom_auteur">Vreeland</span>, <cite class="italique">Luncheon of the Boating Party</cite>, Penguin, <time>2007</time> <small style="line-height:1em;">(<a href="International_Standard_Book_Number" title="International Standard Book Number">ISBN</a> <span class="nowrap">9780670038541</span>, <a rel="nofollow" class="external text" href="https://archive.org/details/luncheonofboatin00vree">lire en ligne</a> <span class="skin-invert-image" typeof="mw:File"><span title="Inscription nécessaire pour accéder au document"></span></span>)</small>, <a rel="nofollow" class="external text" href="https://archive.org/details/luncheonofboatin00vree/page/431">431</a><span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Abook&rft.genre=book&rft.btitle=Luncheon+of+the+Boating+Party&rft.pub=Penguin&rft.aulast=Vreeland&rft.aufirst=Susan&rft.date=2007&rft.pages=%5Bhttps%3A%2F%2Farchive.org%2Fdetails%2Fluncheonofboatin00vree%2Fpage%2F431+431%5D&rft.isbn=9780670038541&rfr_id=info%3Asid%2Ffr.wikipedia.org%3APhillips+Collection"></span></span></span></span>

</li>

<li id="cite_note-10"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-10">↑</a> </span><span class="reference-text"><a rel="nofollow" class="external text" href="http://www.phillipscollection.org/collection/individuals/index.aspx">individuals not isms</a> consulté le 4 janvier 2011.</span>

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<li id="cite_note-rothko-12"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-rothko_12-0">↑</a> </span><span class="reference-text"><span class="ouvrage" id="Phillipscollection.org2016">Phillipscollection.org, « <a rel="nofollow" class="external text" href="http://www.phillipscollection.org/research/american_art/miscellaneous/rothko-unit.htm"><cite style="font-style:normal;">MARK ROTHKO (1903–1970) The Rothko Unit</cite></a> », <span class="italique">The Washington Post</span>, <time class="nowrap" datetime="2016-04-16" data-sort-value="2016-04-16">16 avril 2016</time></span>.</span>

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<li id="cite_note-18"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-18">↑</a> </span><span class="reference-text"><span class="ouvrage" id="Danchev">Alex Danchev, <cite class="italique">Georges Braque, le défi silencieux</cite>, <a href="%C3%89ditions_Hazan" title="Éditions Hazan">Éditions Hazan</a>, <time>2013</time>, 367 <abbr class="abbr" title="pages">p.</abbr> <small style="line-height:1em;">(<a href="International_Standard_Book_Number" title="International Standard Book Number">ISBN</a> <span class="nowrap">978-2-7541-0701-3</span>)</small>, <abbr class="abbr" title="page">p.</abbr> 236<span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Abook&rft.genre=book&rft.btitle=Georges+Braque%2C+le+d%C3%A9fi+silencieux&rft.pub=%C3%89ditions+Hazan&rft.au=Alex+Danchev&rft.date=2013&rft.pages=236&rft.tpages=367&rft.isbn=978-2-7541-0701-3&rfr_id=info%3Asid%2Ffr.wikipedia.org%3APhillips+Collection"></span></span>.</span>

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<li id="cite_note-19"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-19">↑</a> </span><span class="reference-text"><span class="ouvrage" id="Danchev">Alex Danchev, <cite class="italique">Georges Braque, le défi silencieux</cite>, <a href="%C3%89ditions_Hazan" title="Éditions Hazan">Éditions Hazan</a>, <time>2013</time>, 367 <abbr class="abbr" title="pages">p.</abbr> <small style="line-height:1em;">(<a href="International_Standard_Book_Number" title="International Standard Book Number">ISBN</a> <span class="nowrap">978-2-7541-0701-3</span>)</small>, <abbr class="abbr" title="page">p.</abbr> 237<span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Abook&rft.genre=book&rft.btitle=Georges+Braque%2C+le+d%C3%A9fi+silencieux&rft.pub=%C3%89ditions+Hazan&rft.au=Alex+Danchev&rft.date=2013&rft.pages=237&rft.tpages=367&rft.isbn=978-2-7541-0701-3&rfr_id=info%3Asid%2Ffr.wikipedia.org%3APhillips+Collection"></span></span>.</span>

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<li id="cite_note-20"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-20">↑</a> </span><span class="reference-text"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.phillipscollection.org/sites/default/files/2020-11/board-of-trustee-records_0.pdf">Notice du musée</a>.</span>

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<li id="cite_note-21"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-21">↑</a> </span><span class="reference-text"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.washingtonpost.com/archive/lifestyle/1988/09/20/friend-of-the-phillips/6f313f8f-42ac-4944-bdb3-0b9356a05af4/">Article du Washington Post</a>.</span>

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<li id="cite_note-22"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-22">↑</a> </span><span class="reference-text"><span class="ouvrage" id="Forgey2006"><span class="ouvrage" id="Benjamin_Forgey2006">Benjamin Forgey, « <a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.washingtonpost.com/wp-dyn/content/article/2006/04/14/AR2006041400298.html"><cite style="font-style:normal;">Dwelling on a Mediocre Past</cite></a> », sur <span class="italique">Washington Post</span>, <time class="nowrap" datetime="2006-04-16" data-sort-value="2006-04-16">16 avril 2006</time> <small style="line-height:1em;">(consulté le <time class="nowrap" datetime="2023-01-31" data-sort-value="2023-01-31">31 janvier 2023</time>)</small></span></span>.</span>

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<li id="cite_note-23"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-23">↑</a> </span><span class="reference-text"><span class="ouvrage">« <a rel="nofollow" class="external text" href="http://artforum.com/news/id=55377"><cite style="font-style:normal;">Phillips Collection and University of Maryland Join Forces to Create New Art Center</cite></a> »</span>.</span>

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<li id="cite_note-24"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-24">↑</a> </span><span class="reference-text"><span class="ouvrage">« <a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.phillipscollection.org/about/umd"><cite style="font-style:normal;">About the University of Maryland Partnership</cite></a> », <span class="italique">www.phillipscollection.org</span> <small style="line-height:1em;">(consulté le <time class="nowrap" datetime="2020-03-12" data-sort-value="2020-03-12">12 mars 2020</time>)</small></span>.</span>

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<li id="cite_note-26"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-26">↑</a> </span><span class="reference-text"><span class="ouvrage"><abbr class="abbr indicateur-langue" title="Langue : anglais">(en)</abbr> « <a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.phillipscollection.org/music"><cite style="font-style:normal;" lang="en">Phillips Music</cite></a> », sur <span class="italique">phillipscollection.org</span> <small style="line-height:1em;">(consulté le <time class="nowrap" datetime="2023-11-19" data-sort-value="2023-11-19">19 novembre 2023</time>)</small></span>.</span>

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<li id="cite_note-27"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-27">↑</a> </span><span class="reference-text"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.phillipscollection.org/press/phillips-collection-announces-captivating-202223-concert-season">Article du musée</a>.</span>

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<li id="cite_note-28"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-28">↑</a> </span><span class="reference-text"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.phillipscollection.org/centennial-music-commissions">Compte-rendu du musée</a>.</span>

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<li id="cite_note-29"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-29">↑</a> </span><span class="reference-text"><span class="ouvrage">« <a rel="nofollow" class="external text" href="http://www.pinklineproject.com"><cite style="font-style:normal;">The Pink Line Project</cite></a> », <span class="italique">pinklineproject.com</span></span></span>

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<li id="cite_note-30"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-30">↑</a> </span><span class="reference-text"><span class="ouvrage">« <a rel="nofollow" class="external text" href="http://www.politico.com/click/stories/0911/freedomworks_to_screen_tea_party.html"><cite style="font-style:normal;">After Hours: Freedomworks to Screen Tea Party</cite></a> », Politico Click</span></span>

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<li id="cite_note-31"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-31">↑</a> </span><span class="reference-text"><span class="ouvrage" id="Jacobson2021"><abbr class="abbr indicateur-langue" title="Langue : anglais américain">(en-US)</abbr> Jacobson, « <a rel="nofollow" class="external text" href="http://washingtoncitypaper.com/article/527639/city-lights-inside-outside-upside-down-64-artists-opine-on-2020/"><cite style="font-style:normal;" lang="en-us">City Lights: Inside Outside, Upside Down: 64 Artists Opine on 2020 - WCP</cite></a> », <span class="italique">Washington City Paper</span>, <time class="nowrap" datetime="2021-08-09" data-sort-value="2021-08-09">9 août 2021</time> <small style="line-height:1em;">(consulté le <time class="nowrap" datetime="2022-01-11" data-sort-value="2022-01-11">11 janvier 2022</time>)</small></span></span>

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<li id="cite_note-32"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-32">↑</a> </span><span class="reference-text"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.phillipscollection.org/event/2022-08-18-artwalk">Description du musée</a>.</span>

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<li id="cite_note-33"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-33">↑</a> </span><span class="reference-text"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.phillipscollection.org/exhibitions/360-degree-tours">Notice du musée</a>.</span>

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<li id="cite_note-34"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-34">↑</a> </span><span class="reference-text"><span class="ouvrage" id="Smee2020"><span class="ouvrage" id="Sebastian_Smee2020"><abbr class="abbr indicateur-langue" title="Langue : anglais">(en)</abbr> Sebastian Smee, « <a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.washingtonpost.com/entertainment/museums/phillips-collection-centennial-announcement-2021/2020/11/23/14f9d7f2-2d99-11eb-bae0-50bb17126614_story.html"><cite style="font-style:normal;" lang="en">At 100, the Phillips Collection doesn’t seem to have aged</cite></a> », sur <span class="italique">The washington Post</span>, <time class="nowrap" datetime="2020-11-24" data-sort-value="2020-11-24">24 novembre 2020</time> <small style="line-height:1em;">(consulté le <time class="nowrap" datetime="2023-01-31" data-sort-value="2023-01-31">31 janvier 2023</time>)</small></span></span></span>

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<li id="cite_note-35"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-35">↑</a> </span><span class="reference-text"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.washingtonpost.com/wp-dyn/content/article/2007/12/04/AR2007120402339.html">Jacqueline Trescott, The Washington Post, <i>Phillips Collection Taps Dallas Curator To Succeed Director</i></a> Retrieved January 4, 2011</span>

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<li id="cite_note-36"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-36">↑</a> </span><span class="reference-text"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.washingtonpost.com/entertainment/museums/phillips-collection-dorothy-kosinski-retiring/2021/07/21/55b35436-ea26-11eb-8950-d73b3e93ff7f_story.html">Peggy McGlone, The Washington Post, <i>Longtime Phillips Collection director Dorothy Kosinski to leave at end of 2022</i></a> consulté le <time class="nowrap" datetime="2023-01-01" data-sort-value="2023-01-01"><abbr class="abbr" title="premier">1<sup>er</sup></abbr> janvier 2023</time>.</span>

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<li id="cite_note-37"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-37">↑</a> </span><span class="reference-text"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.washingtonpost.com/arts-entertainment/2022/11/30/phillips-collection-new-director-binstock/">Philip Kennicott, The Washington Post, <i>Phillips Collection hires art historian as new director</i></a> consulté le <time class="nowrap" datetime="2023-01-01" data-sort-value="2023-01-01"><abbr class="abbr" title="premier">1<sup>er</sup></abbr> janvier 2023</time>.</span>

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<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Voir_aussi">Voir aussi</h2></div>

<div class="mw-heading mw-heading3"><h3 id="Articles_connexes">Articles connexes</h3></div>

<ul><li><i><a href="Five_Dollar_Bill" title="Five Dollar Bill">Five Dollar Bill</a></i></li>

<li><i><a href="La_Bougie_rose" title="La Bougie rose">La Bougie rose</a></i></li>

<li><i><a href="Le_Jambon" title="Le Jambon">Le Jambon</a></i></li></ul>

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/* start https://fr.wikipedia.org/ */

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/* end https://fr.wikipedia.org/ */

</style>

<div class="mw-heading mw-heading3"><h3 id="Liens_externes">Liens externes</h3></div>

</p>

<ul><li><cite class="ouvrage" id="site_officiel" style="font-style: normal;"><span class="wd_p856"><abbr class="abbr indicateur-langue" title="Langue : anglais">(en)</abbr> <a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.phillipscollection.org/">Site officiel</a></span></cite></li>

<li><span class="liste-horizontale noarchive"><span class="wd_identifiers">Ressources relatives aux beaux-arts</span> : <ul><li><a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.google.com/culturalinstitute/beta/partner/the-phillips-collection"><span class="lang-en" lang="en">Google Arts & Culture</span></a></li> <li><a rel="nofollow" class="external text" href="https://collections.tepapa.govt.nz/Person/9779"><span class="lang-mi" lang="mi">Te Papa Tongarewa</span></a></li> <li><a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.getty.edu/vow/ULANFullDisplay?find=&role=&nation=&subjectid=500312785"><span class="lang-en" lang="en">Union List of Artist Names</span></a></li> </ul></span></li>

<li><span class="liste-horizontale noarchive"><span class="wd_identifiers">Ressource relative à la géographie</span> : <ul><li><a rel="nofollow" class="external text" href="https://edits.nationalmap.gov/apps/gaz-domestic/public/summary/530769"><span class="lang-en" lang="en">Geographic Names Information System</span></a></li> </ul></span></li>

<li><span class="liste-horizontale noarchive"><span class="wd_identifiers">Ressource relative à la musique</span> : <ul><li><a rel="nofollow" class="external text" href="https://musicbrainz.org/place/d2a6383e-546c-44c8-933c-06a47b0b0014"><span class="lang-en" lang="en">MusicBrainz</span></a></li> </ul></span> </li>

<li><div class="liste-horizontale"><span class="wd_identifiers">Notice dans un dictionnaire ou une encyclopédie généraliste</span> : <ul><li><a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.britannica.com/topic/Phillips-Collection"><i>Britannica</i></a></li> </ul></div></li>

<li><div class="liste-horizontale"><span class="wd_identifiers"><a href="Autorit%C3%A9_(sciences_de_l'information)" title="Autorité (sciences de l'information)">Notices d'autorité</a></span> : <ul><li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="http://viaf.org/viaf/151826319">VIAF</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://isni.org/isni/0000000404443175">ISNI</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb122101755">BnF</a></span> (<span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://data.bnf.fr/ark:/12148/cb122101755">données</a></span>)</li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="http://www.idref.fr/070510733">IdRef</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="http://id.loc.gov/authorities/n79046255">LCCN</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="http://d-nb.info/gnd/1212424-2">GND</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://id.ndl.go.jp/auth/ndlna/00629092">Japon</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="http://ci.nii.ac.jp/author/DA0442290X?l=en">CiNii</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://datos.bne.es/resource/XX195315">Espagne</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://dbn.bn.org.pl/descriptor-details/9810574648705606">Pologne</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.nli.org.il/en/authorities/987007266566505171">Israël</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="http://nukat.edu.pl/aut/n%202006075281">NUKAT</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://cantic.bnc.cat/registre/981058513846706706">Catalogne</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://libris.kb.se/auth/370510">Suède</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://opac.vatlib.it/auth/detail/494_7246">Vatican</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="http://nla.gov.au/anbd.aut-an36245518">Australie</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://authority.bibsys.no/authority/rest/authorities/html/90313807">Norvège</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://aleph.nkp.cz/F/?func=find-c&local_base=aut&ccl_term=ica=kn20070604002">Tchéquie</a></span></li> </ul></div></li>

<li><a rel="nofollow" class="external text" href="http://www.senat.fr/evenement/phillips/oeuvres.html">La collection Phillips au Sénat</a>, lors de l'exposition au <a href="Mus%C3%A9e_du_Luxembourg" title="Musée du Luxembourg">Musée du Luxembourg</a> de 2005-2006, sur le site du Sénat.</li></ul>

<ul id="bandeau-portail" class="bandeau-portail"><li><span class="bandeau-portail-element"><span class="bandeau-portail-icone"><span class="noviewer" typeof="mw:File"></span></span> <span class="bandeau-portail-texte">Portail des musées</span> </span></li> <li><span class="bandeau-portail-element"><span class="bandeau-portail-icone"><span class="noviewer" typeof="mw:File"></span></span> <span class="bandeau-portail-texte">Portail des arts</span> </span></li> <li><span class="bandeau-portail-element"><span class="bandeau-portail-icone"><span class="mw-image-border noviewer" typeof="mw:File"></span></span> <span class="bandeau-portail-texte">Portail de Washington, D.C.</span> </span></li> </ul></div><div><div class="zim-footer">

Cet article est issu de <a class="external text" title="Dernière modification le 2025-03-29" href="https://fr.wikipedia.org/wiki/?title=Phillips_Collection&oldid=224361150">Wikipédia</a>. Sauf mention contraire, le texte est disponible sous <a class="external text" href="https://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0/deed.fr">Creative Commons Attribution-Share Alike 4.0</a>. Des conditions supplémentaires peuvent s’appliquer aux fichiers multimédias.

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</body></html>